Los lectores ya no solo lo piden: lo exigen. La escritura inclusiva para autores ha dejado de ser una opción para convertirse en una necesidad para quienes buscan conectar con audiencias diversas, construir narrativas más ricas y reflejar el mundo con honestidad. Pero, ¿cómo integrar la inclusión en tu escritura sin perder tu voz literaria? Esta guía te ofrece herramientas prácticas, ejemplos inspiradores y recursos contrastados para escribir con conciencia, sin sacrificar la creatividad.
¿Por qué este artículo es diferente?
No es un manual teórico, sino una guía práctica para autores:
- Estrategias aplicables a ficción, ensayo y poesía.
- Ejemplos de autores reales que lo hacen bien.
- Recursos gratis y contrastados para profundizar.
- Advertencias sobre errores comunes (y cómo evitarlos).
¿Qué es la escritura inclusiva para autores?
La escritura inclusiva para autores no es un conjunto de reglas ni se recoge en diccionario. Más bien es una mirada crítica sobre el lenguaje. Se trata de usar las palabras para:
- Visibilizar identidades y colectivos históricamente ignorados.
- Cuestionar estereotipos que limitan la complejidad de los personajes.
- Construir mundos narrativos más ricos y diversos.
Como autor, tu desafío no es «escribir correctamente», sino escribir con intención: decidir qué realidades reflejas, qué voces amplificas y qué silencios rompes.
Origen: del feminismo a la diversidad literaria
El debate comenzó en los 70, cuando el movimiento feminista señaló que el uso del masculino genérico (“los hombres” para referirse a todas las personas) invisibilizaba a las mujeres y no reflejan una equidad real. Hoy, el enfoque se ha ampliado:
- Colectivos LGTBIQ+: exigen lenguaje que reconozca identidades no binarias (ejemplo: “elle”, “todes”).
- Personas con discapacidad: piden términos que no las reduzcan a su condición (ejemplo: “persona con discapacidad” vs. “discapacitado”).
- Grupos racializados: reclaman narrativas que superen los estereotipos (ejemplo: evitar que los personajes negros sean siempre “el delincuente” o “el deportista”).
Instituciones como ONU Mujeres o CSIC ofrecen guías de estilo prácticas, mientras que autores como Paul B. Preciado o bell hooks demuestran que la inclusión puede ser radical y literaria a la vez.
El debate: ¿libertad creativa vs. responsabilidad?
Como cualquier cambio que cuestiona usos arraigados, la escritura inclusiva ha generado dudas y enfrentamientos incluso en debates parlamentarios.
Algunos autores temen que la escritura inclusiva limite su estilo. En España, instituciones como la RAE o la Fundéu han mantenido tradicionalmente una postura conservadora respecto al lenguaje no sexista, centrada en describir el uso mayoritario y preservar la norma. Sin embargo, autores como Ursula K. Le Guin (en Los desposeídos) o Ana Ojeda (en Vikinga Bonsái) prueban lo contrario:
- La inclusión no es un corsé, sino un abanico de posibilidades.
- Puede enriquecer la construcción de personajes y tramas.
- Ayuda a conectar con lectores diversos, especialmente jóvenes.
Reflexión clave
La escritura inclusiva para autores no es “escribir para contentar a todos”, sino escribir con conciencia sobre el poder de las palabras. Esta discusión la recoge muy bien Alex Grijelmo en su libro Propuesta de acuerdo sobre lenguaje inclusivo, que concibió “con espíritu conciliador y divulgativo para acercar posiciones distantes, sin que ello suponga dar por buenos ciertos tópicos que se han ido imponiendo a fuerza de repetirse.”
¿Por qué importa en tu escritura?
Porque el lenguaje no es neutral: construye realidades. Tres razones para integrar la inclusión en tu proceso creativo:
1. Personajes más complejos y memorables
Evitar estereotipos te obliga a profundizar en tus personajes. Por ejemplo:
- En lugar de “la mujer fuerte”, crea un personaje femenino con debilidades, contradicciones y motivaciones propias.
- En lugar de “el gay cómico”, desarrolla un personaje LGTBIQ+ cuya identidad no sea su único rasgo.
Ejemplo práctico: en Heartstopper (Alice Oseman), los personajes queer tienen conflictos universales (amor, amistad, autoaceptación), no solo relacionados con su orientación.
2. Conexión con audiencias diversas
La inclusión no es un “extra”, sino una expectativa:
- Los lectores LGTBIQ+ quieren ver sus experiencias reflejadas.
- Las personas con discapacidad buscan narrativas que no las infantilicen.
- Los grupos racializados exigen historias más allá de los clichés.
3. Obras que perduran
Libros como Beloved (Toni Morrison) o La casa de los espíritus (Isabel Allende) siguen siendo relevantes porque abordan la diversidad con profundidad. La inclusión no es una moda, sino una forma de asegurar que tu obra hable a futuras generaciones.
Error común: La “diversidad decorativa”
❌ Incluir un personaje diverso solo para cumplir (ejemplo: “el amigo negro” sin desarrollo).
✅ Integrar la diversidad como parte orgánica de la historia (ejemplo: en Pose, los personajes trans tienen arcos narrativos complejos).
Estrategias prácticas para autores
Aquí tienes herramientas concretas de escritura incluiva para autores, según el género literario:
1. Lenguaje inclusivo: opciones y contextos
No todas las estrategias sirven para todo. Elige según tu estilo y público:
| Estrategia | Ejemplo | Mejor para… | Cuándo evitarla |
|---|---|---|---|
| Desdoblamiento | “Autores y autoras” | Documentos educativos o administrativos tras la reforma educativa, ensayos, artículos | Ficción (puede sonar forzado) |
| Colectivos | “El alumnado”, “la ciudadanía” | Cualquier género (natural en diálogos) | Textos muy técnicos |
| Femenino genérico | “Las personas que llegamos…” | Narrativa en 1ª persona, poesía | Contextos muy binarios |
| -e / -x | “Todes”, “Latinx” | Universos queer, activismo, jóvenes | Textos tradicionales o históricos |
| Lenguaje no verbal | Describir acciones sin género (“alguien tocó la puerta”) | Ficción, relatos, guiones | Textos donde el género es relevante |
2. Construir personajes diversos (sin caer en clichés)
La diversidad no es un checklist. Sigue estos pasos para crear personajes auténticos y complejos:
| Pregunta | Ejemplo positivo | Ejemplo negativo |
|---|---|---|
| ¿Tiene objetivos propios? | Un personaje con discapacidad que lucha por ser independiente. | Un personaje negro que solo existe para “enseñar” al protagonista. |
| ¿Su identidad es multidimensional? | Una mujer musulmana que es científica y le gusta el fútbol. | Un personaje gay cuya única característica es “ser gay”. |
| ¿Evoluciona en la historia? | Un personaje trans que supera conflictos internos y externos. | Un personaje con discapacidad que solo sirve de “inspiración”. |
3. Revisar sesgos en la trama y el mundo narrativo
La inclusión va más allá de los personajes. Analiza:
- El entorno: ¿tu mundo ficticio refleja diversidad? Ejemplo: en Harry Potter, Hogwarts es mayoritariamente blanco y heterosexual, algo poco realista para un colegio mágico global.
- Las relaciones: ¿hay diversidad en parejas, familias y amistades? Ejemplo: en Sex Education o Euphoria las relaciones LGTBIQ+ son tan naturales como las heterosexuales.
- El poder: ¿quién tiene autoridad en tu historia? Evita que siempre sean hombres blancos heterosexuales.
Ejercicio práctico: “El test de la diversidad”
Aplica estas preguntas a tu manuscrito:
- ¿Hay personajes principales que no sean hombres cisgénero?
- ¿Hay diversidad y visibilidad racial, de clase social o de edad?
- ¿Las personas con discapacidad tienen agencia (toman decisiones)?
- ¿Los personajes LGTBIQ+ tienen tramas más allá de su identidad?
Escritores y obras que inspiran a aplicar la escritura inclusiva para autores
La teoría se entiende mejor con ejemplos. Estos autores demuestran que la inclusión no limita, sino que expande las posibilidades literarias:
1. Paul B. Preciado (España)
En Un apartamento en Urano, Preciado usa el lenguaje para desmontar el binarismo de género. Frases como “Mi cuerpo es un campo de batalla político” muestran cómo la escritura puede ser teórica y poética a la vez.
Lección para autores: la inclusión no es “añadir diversidad”, sino cuestionar las normas desde la narrativa.
2. bell hooks (EE.UU.)
En Enseñar a transgredir, hooks escribe en minúsculas para desafiar las jerarquías del lenguaje. Su prosa es accesible pero profunda, y demuestra que la inclusión no es solo “qué dices”, sino “desde dónde hablas”.
Lección para autores: el lenguaje inclusivo puede ser radical y lírico al mismo tiempo.
3. Ana Ojeda (Argentina)
En sus cuentos, Ojeda integra la diversidad sin subrayados. Por ejemplo, un personaje trans cuya identidad no es el centro del conflicto, sino un detalle más de su humanidad.
Lección para autores: la inclusión más poderosa es la que no necesita explicaciones.
4. Chimamanda Ngozi Adichie (Nigeria)
En Americanah, Adichie explora el racismo y la identidad con una prosa que es política e íntima. Su personaje principal, Ifemelu, es una mujer negra que navega entre dos culturas, pero cuya historia va mucho más allá de su raza.
Lección para autores: La diversidad no es un “tema”, sino una lente para entender el mundo.
5. Referentes en otros medios
La inclusión no es solo literaria. Estas series demuestran que las audiencias ya esperan narrativas diversas:
- Pose (Ryan Murphy): personajes trans con tramas complejas.
- Heartstopper (Alice Oseman): representación queer natural.
- Sex Education (Laurie Nunn): diversidad sexual sin moralismos.
Recursos para profundizar
Aquí tienes guías, herramientas y manuales de redacción para seguir aprendiendo y que aplican a autores de España y América latina:
- Guía de ONU Mujeres: es un manual de lenguaje inclusivo con ejemplos claros para evitar sesgos de género en cualquier texto.
- Guía del CSIC: enfoque académico, ideal para ensayos o no ficción.
- Guía Chrysallis: lenguaje inclusivo para infancias y adolescencias trans.
- Guía de la UNED: más académica por sus explicaciones largas.
Errores comunes (y cómo evitarlos)
Incluir diversidad no es fácil, y es normal cometer errores. Aquí tienes los más frecuentes y cómo solucionarlos:
1. La “diversidad como decorado”
Error: añadir un personaje diverso solo para “cumplir”, sin darle profundidad.
Solución: dale a todos tus personajes motivaciones, conflictos y evolución. Ejemplo: en Los juegos del hambre, Rue no es “la chica negra que muere”: es un personaje con familia, habilidades y una conexión emocional con Katniss.
2. Los estereotipos disfrazados
Error: creer que estás siendo inclusivo, pero reproducir clichés (ejemplo: “el gay fashionista”, “la latina fogosa”).
Solución: investiga y cuestiona tus propias ideas preconcebidas. Por ejemplo:
- Si escribes sobre una cultura que no es la tuya, consulta recursos como WritingTheOther.com e investiga.
- Si incluyes personajes con discapacidad, evita mostrarlos solo como “ejemplo de superación”.
3. La sobreexplicación
Error: explicar en detalle la identidad de un personaje (ejemplo: “era lesbiana, pero no como esas lesbianas estereotipadas…”).
Solución: trata la diversidad con naturalidad. En Red, White & Royal Blue (Casey McQuiston), la bisexualidad del protagonista no se “explica”: simplemente es.
4. Ignorar las intersecciones
Error: pensar en la diversidad como categorías aisladas (ejemplo: “ya tengo un personaje negro y uno gay, ¡listo!”).
Solución: las identidades se cruzan. Por ejemplo, una mujer negra lesbiana con discapacidad tiene una experiencia distinta a cada una de esas identidades por separado. La interseccionalidad enriquece tus personajes.
Checklist final: ¿Tu texto es inclusivo?
Antes de publicar, revisa:
- ¿Hay diversidad real (no tokenismo)?
- ¿Los personajes diversos tienen agencia?
- ¿Evitas estereotipos y generalizaciones?
- ¿El lenguaje refleja respeto (sin ser forzado)?
Preguntas frecuentes
¿La escritura inclusiva es solo para temas “sociales”?
No. Incluso en fantasía, ciencia ficción o terror, puedes crear mundos donde la diversidad sea la norma. Ejemplo: en La quinta estación (N.K. Jemisin), la protagonista es una mujer negra en un mundo postapocalíptico, y su raza es un detalle, no el centro de la trama.
¿Cómo aplicar esto en diálogos sin que suene forzado?
Usa lenguaje natural según el personaje:
- Un adolescente puede usar “todes”.
- Un personaje mayor probablemente no.
- En un mundo fantástico, inventa términos (ejemplo: en El nombre del viento, Patrick Rothfuss usa “E’lir” como tratamiento neutral).
La clave es la coherencia interna.
¿Debo usar siempre “elle” o desdoblamientos?
No. Elige según:
- El contexto: en un ensayo sobre feminismo, el desdoblamiento puede ser adecuado. En una novela romántica, quizá no.
- La voz narrativa: un narrador en primera persona puede usar lenguaje más coloquial.
- El público: los jóvenes están más familiarizados con términos como “elle”.
Regla de oro: rue no suene forzado para tu historia.
¿Cómo evitar que la inclusión parezca “obligada”?
Integra la diversidad como parte orgánica de la historia:
- En Six of Crows (Leigh Bardugo), la diversidad de los personajes (por raza, discapacidad, orientación sexual) no se explica: simplemente es.
- En La casa en Mango Street (Sandra Cisneros), la cultura latina no es el “tema”, sino el contexto.
Si sientes que “fuerzas” la inclusión, probablemente es porque no está integrada en la trama.
De la escritura inclusiva a la publicación
Escribir con inclusión es el primer paso. El siguiente es publicar con coherencia:
- Diseño accesible: usa tipografías legibles y contrastes adecuados para lectores con discapacidad visual.
- Materiales sostenibles: elige papeles reciclados y tintas ecológicas.
- Distribución inclusiva: asegúrate de que tu libro llegue a librerías especializadas en diversidad.
¿Tu manuscrito ya refleja tu compromiso con la diversidad?
Dale el formato que merece: impresión profesional con materiales sostenibles, diseño accesible y distribución inclusiva.
